문화예술공연
한중옥 개인전 《백만 번의 칼질》
- 분야
- 전시
- 기간
- 2026.11.04.~2026.11.23.
- 시간
- 수~월요일 10~19시
- 장소
- 서울 | 인사아트센터
- 요금
- 무료
- 문의
- jejugalleryseoul@naver.com
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전시소개
제주갤러리는 2026 제주갤러리 공모 선정 전시로 한중옥 작가의 개인전 《백만 번의 칼질》을 오는 11월 4일부터 11월 23일까지 서울 인사동 인사아트센터 B1 제주갤러리에서 개최한다. 이번 전시는 ‘크레파스와의 인연, 그 50년’이라는 부제 아래 오랜 시간 크레파스라는 재료를 탐구해 온 작가의 작업 세계를 조명한다. 특히 제주 바닷가의 돌을 주요 소재로 삼아 자연이 빚어낸 표면의 흔적과 시간의 층위를 회화로 구현하는 한중옥의 독자적인 조형 언어를 선보인다.
한중옥은 제주 바닷가에 자리한 돌을 세밀하게 관찰하며 그 표면에 깃든 색채와 선, 균열과 구멍, 주름과 같은 흔적을 화면으로 옮긴다. 화산 활동으로 형성된 돌은 오랜 세월 파도와 바람, 햇빛과 습도에 노출되며 조금씩 변화해 왔다. 작가가 주목하는 것은 단순히 돌의 외형이 아니라, 자연의 힘과 시간이 축적되어 만들어 낸 고유한 피부다. 무심히 놓인 돌의 표면에는 인간의 의도와는 다른 우연의 형상들이 켜켜이 쌓여 있으며, 작가는 그 안에서 회화적 가능성과 조형적 아름다움을 발견한다.
박영택 경기대 교수이자 미술평론가는 한중옥의 작업을 두고, 제주 자연을 낭만적인 풍경으로 재현하는 데 머무르지 않고 돌의 표면 자체가 지닌 미적 가능성을 탐구한다는 점에 주목한다. 작가의 시선은 대상에 바짝 다가가 돌을 하나의 풍경이자 거대한 이미지로 드러낸다. 화면을 가득 채운 돌의 표면은 때로 육중한 산처럼 다가오고, 때로는 추상적인 회화의 장면으로 확장된다. 구체적인 자연물에서 출발한 이미지가 사실적 재현과 추상, 물질과 환상의 경계를 넘나드는 것이다.
이번 전시의 핵심은 크레파스와 칼을 결합한 한중옥 특유의 작업 방식이다. 작가는 검은 종이 위에 크레파스로 다양한 색채를 두껍게 쌓아 올린 뒤, 날카로운 칼끝과 칼날로 표면을 긁고 벗겨내며 형상을 드러낸다. 일반적인 회화가 물감을 더하거나 선을 그어 이미지를 완성하는 방식이라면, 한중옥의 작업은 쌓아진 색층을 깎아내고 지워내는 과정을 통해 이미지를 나타낸다. 이는 종이 위에 형상을 덧붙이는 동시에 그 아래에 잠재된 색을 드러내는 일종의 ‘조각적 그리기’로 회화와 조각의 감각이 교차하는 독특한 제작 방식이다.
전시 제목 《백만 번의 칼질》은 이러한 반복적이고 집요한 작업의 과정을 함축한다. 칼로 긁어내고 새기고 문지르는 행위는 작품의 묘사 기법을 넘어, 오랜 시간 자연이 돌의 표면에 남긴 흔적을 회화적으로 되짚는 과정이 된다. 작가는 크레파스라는 친숙한 재료를 통해 쉽게 포착하기 어려운 돌의 미세한 색감과 표면의 깊이를 드러내고, 자연이 우연과 시간 속에서 만들어 낸 형상을 자신만의 조형 언어로 재구성한다.
박영택 평론가는 한중옥의 작품에서 자연이 이미 그 자체로 풍부한 조형적 아름다움을 지니고 있다는 사실과, 이를 바라보는 인간의 시선이 어떻게 새로운 미술적 경험으로 이어지는지를 읽어낸다. 돌의 피부에 새겨진 수많은 선과 틈, 점과 주름은 자연의 흔적이면서 동시에 독립적인 회화적 요소가 된다. 대상에 충실한 관찰은 어느 순간 대상의 재현을 넘어 추상적 이미지로 전환되고, 관객은 익숙한 돌에서 낯설고도 환상적인 형상을 마주하게 된다.
《백만 번의 칼질》은 한중옥이 50년간 이어 온 크레파스와의 인연을 돌아보는 동시에, 자연의 표면을 바라보고 해석하는 작가의 태도를 살펴보는 전시다. 자연이 오랜 시간에 걸쳐 빚어낸 흔적을 작가는 수많은 칼질로 다시 읽어낸다. 쌓고, 긁고, 벗겨내는 반복의 과정 속에서 돌의 피부는 새로운 회화적 풍경으로 태어난다. 이번 전시는 관객에게 익숙한 자연물을 새롭게 바라보게 하며, 재료와 행위, 시간과 이미지가 만나는 한중옥 회화의 독창적인 세계를 경험하게 할 것이다.
전시 시작일인 11월 4일 오후 4시 30분에 오픈식을 진행하며, 전시 문의는 02-736-1020 제주갤러리로 하면 된다.