	보도자료
	2009년 5월 12일 배포		2009년 5월 12일 보도
	총 1쪽, 첨부 : pdf 3부		담당 : 국제문화과 남찬우
	전화 : 02)3704-9574/ 팩스 : 3704-9589 / 이메일 : chan76@korea.kr
한-벨기에 공동창작 무용 공연
- 유인촌 문화장관, 필립 벨기에 왕세자와 함께 관람 -

□ 유인촌 문화체육관광부장관은 12일 오후 8시 30분 경제 사절단과 함께 방한 중인 필립 벨기에 왕세자와 아르코시티 대극장에서 한국-벨기에 공동 창작무용인 ‘한국-벨기에 무용 프로젝트 한국의 스크린-4개의 독무’(BELGIUM-KOREA DANCE PROJECT-KOREAN SCREENS 4 SOLO DANCES)를 관람한다.

ㅇ 이번 공연은 작년 10월부터 금년 2월까지 벨기에 수도 브뤼셀에서 개최된 한국 페스티발의 후속 프로젝트로, 한국 문화부와 벨기에 외무부의 지원으로 마련됐다.

□ ‘벨기에-한국 무용 프로젝트’는 벨기에에서 활동하는 세계적인 안무가 4인(시디 라르비 셰르카위, 미셸 안 드 메이, 토마스 하우어트, 아르코 렌츠)이 불교의 윤회사상, 49재, 단군신화, 살풀이, 가족, 아버지 등 한국적 소재로 국제 무용계에서 주목받고 있는 한국의 젊은 무용수 4인(김남진, 우경희, 이은경, 왕현정)을 통해 작품화했다.

ㅇ 이 작품은 이미 전 세계 무용계의 주목을 받으며 오스트리아, 벨기에, 미국, 네덜란드, 스페인 등에 초청되어 앞으로 한국과 벨기에의 문화적 수준과 우호협력 관계를 알리는 역할을 할 것으로 기대된다.

□  이날 공연에는 필립왕세자와 함께 방한한 벨기에 사절단 일행, 주한 벨기에 대사관 직원, 주한 외교사절, 문화예술인, 국내외 언론인 등 약 400여명이 참석할 예정이다.

※ 붙임 : 벨기에-한국 무용 프로젝트 브로셔 1부.

안무가 4인에 대한 인터뷰 자료(‘09.2월, 가네샤 프로덕션) 1부.

안무가, 무용수 8인의 인적 사항 1부.

이 보도자료와 관련하여 보다 자세한 내용이나 취재를 원하시면

문화체육관광부 국제문화과 남찬우(☎ 02-3704-9574)에게 연락주시기 바랍니다.

<Korean Screens - 4 Solo Dances>

"안무가와의 대화"

네 명의 벨기에 안무가가 각기 네 명의 젊은 한국의 무용수와 교류한다. 시디 라르비 셰르카위(세드라베발레단)와 김남진, 토마스 하우어드(주댄스컴퍼니)와 이은경, 미셸 안 드 메이와 우경희, 아르코 렌츠(코발트웍스)와 왕현정 이 만나고, 개방과 교류의 정신이 네 편의 작품으로 이어진다. 음악, 의상, 세트와 더불어 안무된 움직임이 한국의 오래된 전통과 오늘날의 모습을 무대화한다.

페스티발 봄과 벨기에 보자르예술센터(BOZAR Center for Fine Arts)가 공동으로 제작한 이 프로젝트는 페스티발 봄에서 초연된 후, 필립왕세자의 내한을 기념하여 벨기에 보자르예술센터에서 공연될 예정이다.

<49재>

안무 : 시디 라르비 셰르카위Sidi Larbi Cherkaoui

무용 : 김남진 Namjin Kim

김남진 씨와 어떻게 만났습니까?

남진과는 전에 세드라베발레단(Les Ballets C. de la B.)에서 작업을 같이 했던 적이 있습니다. 그 때 큰 감명을 받았고, 추후에 다시 함께 작업하고 싶은 생각이 계속 있었지만, 남진이 한국에 정착하는 바람에 기회가 쉽게 찾아오지는 않았죠. 그러다가 이번 프로젝트를 통해 기회가 생겼습니다. 뭔가 영혼의 끈에 연결된 것처럼 우리는 다시 만나게 되었죠.

작품의 구상은 어떻게 이루어졌나요?

불교의 윤회사상 또는 삼사라(samsara)에 따르면, 죽은 사람이 새로운 육신을 기다리는 7주간의 기간이 있습니다. 한국인은 이를 '중음(中陰)'이라 부르죠. 이 기간 동안 인간은 지옥의 대안으로서 다시 태어날 좋은 곳을 선택합니다. 7주가 지나면 원래의 몸으로부터 해방됩니다. 이 제식이 '49재'죠. 영혼과 분리되지 않은 죽음, 그리고 윤회와 해방을 위한 기다림에 대한 묵상이 이번 작업의 근원입니다.

현대무용과 종교적 전통을 잇는 끈은 구체적으로 무엇입니까?

이러한 전통에 대한 믿음에서의 출발은 좀 더 추상적인 영역으로 뻗어나가며, 속박과 자유, 나타남과 사라짐, 잔존과 갈망의 단상들을 불러내는 미완의 여정으로 지속됩니다. 여행의 마지막 행선지가 정해지지 않는 와중에 육신은 새롭게 발견한 장대한 영역을 개척하기 시작합니다. 동시에 이 영역을 제한하려는 모순적인 욕망이 육신에 침투합니다. 뒤틀리는 팔을 다시 상체로 접으면서. 등이 만드는 반원에 빛과 그림자를 교차시키면서.

죽음 이후의 삶. 혹은 죽음을 염두에 둔 삶. 확대되고도 축소된 그런 삶. 이것이 <49재>입니다.

안무를 구성할 때 중점을 둔 것은 무엇입니까?

우리는 전부터 인간의 영적 세계에 대한 관심이 많았습니다. 우리는 영혼과 죽음의 세계에 대해 많은 이야기를 나누었습니다. 특히 재미있는 부분은 사람이 죽고 나서 49재 전까지는 영혼과 육체가 분리되어 있음에도 불구하고 그 영혼은 자신이 죽었다라는 사실을 인식하지 못하고 이승을 배회하고 방황하고, 혹은 살아있는 것처럼 생활하지 않을까 하는 생각이었습니다. 이번 작품은 이러한 생각에 대한 공감각적인 고민의 결과입니다.

<코마(Koma)>

안무 : 미셸 안 드 메이 Michele Anne De Mey

무용 : 우경희 Kyung-Hee Woo

우경희 씨와 어떻게 만났습니까?

처음 이 프로젝트를 제안 받았을 때, 저는 많은 주변 사람들에게 벨기에나 유럽에 살고 있는 한국 무용수를 소개해 줄 수 있는지 여쭈어 보았습니다. 그 중 한 분이 저에게 경희를 소개해 주었고, 처음 그녀를 만났을 때, 그전에 그녀가 속한 무용단 P.A.R.T.S.의 공연을 본 적이 있었다는 것을 깨달았죠. 저는 바로 그녀와 함께 이번 작업을 함께 하기로 마음먹었습니다.

작품의 구상은 어떻게 이루어졌나요?

한국의 문화에 대해서 좀 더 알아보기 위해 저의 조수인 그레고리 그로쟝과 함께 많은 자료를 찾아보았습니다. 그 중에 특히 살풀이춤을 기록한 영상은 큰 자극이 되었습니다. 물론 저는 한국 사람이 아니기 때문에 한국인의 영혼과 감성을 이해할 수는 없지만, 이 프로젝트를 통해 서로 다른 문화가 만나는 형태의 작품을 만들어 보고 싶었습니다. 결국 저는 한국의 건국신화에 주목하게 되었고, 저와 경희는 이러한 착안을 실현하기 위한 다양한 방법들에 대해 고민하고 탐구하였습니다. 인터뷰를 진행하고 있는 지금도 우리는 생각을 서로와 공유하며 고민하고 있습니다.

왜 단군신화에 관심을 갖게 되었나요?

신화와 전설은 제게 언제나 큰 매력으로 다가옵니다. 단군신화는 곰이 인내와 용기를 보여줄 때 신이 어떻게 인간으로 변형될 수 있는 힘을 허락하는가에 관한 이야기입니다. 하지만 '사람'으로 변형되기보다, '여성'으로 재탄생한다는 점이 흥미롭습니다. 그리고 환인의 아들인 환웅과 결혼을 하게 되죠. 신화에 따르면 한민족은 이러한 결합으로 탄생하였다고 합니다. 풍부한 풍유적 의미로 넘치는 이 이야기는 탄생과 근원에 대한 묵상의 기회를 주었습니다. 근원에 대한 호기심은 필수불가결하게 인내와 시련으로부터 도출되는 결과들에 주목하게 만듭니다.

현대 무용과 단군신화를 잇는 끈은 구체적으로 무엇입니까?

곰의 변형을 위해 움츠러들어갈 (플라톤을 연상시키는) 동굴을 나타내기 위해 무용수는 알몸이 됩니다. 동물의 탈을 쓴 상태에서 출발하는 여정은 그것이 벗겨지며 마무리됩니다. 무대 위에서 이러한 변형을 성취하기 위해 참조한 것은 태권도 동작입니다. 특정한 무술동작에 동물적인 은유가 숨어 있지 않은가 인식한 거죠. 이 작품은 변형의 형태를 드러내는 작품이자, 동시에 간절함이 있을 때 그 존재를 만드는 원동력이 무엇인가에 대한 질문이기도 합니다.

<EKL을 위한 독무(Solo for EKL)>

안무 : 토마스 하우워트 Thomas Hauert

무용 : 이은경 Eun-Kyung Lee

이은경 씨와 어떻게 만났습니까?

은경을 발견한 곳은 브뤼셀무용학교의 P.A.R.T.S.(Performing Arts Research and Training Studios)였습니다. 2007년에는 런던에서 공연한 <12/8>이란 작업에 참여시켰습니다. 그녀의 탁월한 기량은 안나 테레사의 <비>에서도 돋보였습니다.

작품의 구상은 어떻게 이루어졌나요?

은경에게 벨기에와 한국의 문화적 차이에 대해 물었을 때 그녀는 수직적인 사회구조와 권위의식에 대해 언급했습니다. 유럽에서는 개인의 표현이 대인관계에 있어서 한국보다 더 높은 가치를 지닌 다는 것입니다. 이러한 차이점은 교육이나 사무적인 관계에 있어서 현저하게 나타난다고 합니다. 그녀가 P.A.R.T.S.에서 처음 공부를 시작했을 때에도 자신의 주관적인 의견을 표현하도록 유도하는 교육 방식에 적응하기 쉽지 않았습니다. 이제 그녀는 이러한 형태의 사회적 관계를 잘 받아들였고, 작업을 함에 있어서도 단순히 ‘해석자’로서의 기능보다는 '공동 창작가'로서의 역할을 맡습니다. 이러한 방향성은 제가 이끄는 ZOO 댄스컴퍼니가 항상 다루는 주제이기도 합니다. 즉, 개인과 사회, 자유와 구속, 내면과 외면의 힘의 관계에 대한 수행적 해석이 바로 우리가 임하는 바입니다. 이번 <EKL을 위한 독무> 역시 이런 형태의 독무 작업에 따르는 통상적인 관계의 전형과 선입관을 해체하는 탐구적인 작업입니다.

안무를 구성할 때 중점적으로 생각한 것은 무엇입니까?

경탄을 자아내면서도 동시에 관습을 깨려고 노력합니다. 관객의 기대감을 져버릴 때 작품은 생명을 갖습니다. 이를 위해 우리는 몸동작과 정교한 조화를 이루는 대신 격렬하게 충돌하는 음악을 선택합니다. 도발적인 충돌이 아니라 자유를 확인시켜주는 충돌이랄까요. 저는 그래서 대중음악에 대한 개인적 관심을 작품으로 연장하기도 합니다. 이번 작업의 가장 중요한 영감의 원천은 1960년대와 1970년대에 한국에서 유행한 대중가요들입니다. 은경의 어린 시절 어머니가 항상 경청했었고, 이제는 은경의 즐겨듣는 음악이 된 곡들이죠.

이번 작업의 또 다른 중요한 영감은 한국의 전통무용에서 볼 수 있는 여성에 관한 모호한 양면성으로부터 왔습니다. 한국 무용은 여성이 동시에 짊어지는 존경과 절하를 이중적으로 드러냅니다.

<파(PA)>

안무 : 아르코 렌츠 Arco Renz

무용 : 왕현정 Hyun-Jung Wang

왕현정 씨와 어떻게 만났습니까?

작년에 쾰른에서 현정을 처음 보았을 때 그녀가 무대에서 보여준 존재감과 개성, 다각적인 성격과 호소력이 매우 인상적이었습니다. 그녀는 부모님이 독일로 이민한 직후 태어났으며 독일의 한국인 가정에서 자라났습니다. 그녀에게 물었죠. 당신은 한국인인지, 아니면 독일인인지 라고 말입니다. 그녀가 대답했습니다. “저는 외국인이에요.” 이것이 그녀와의 첫 만남이었습니다.

작품의 발상은 무엇이었습니까?

많은 언어에서 '파'는 '아버지'란 단어를 위한 음절입니다. 여기서 말하는 '아버지'란 생물학적 의미의 아버지가 아닌 은유적인 아버지, 모든 아버지들의 혈통이랄까, 그러니까 다른 이들에 의해 규정되고 다른 이들로부터 습득한 자신을 관찰하고 존재하는 방식을 말합니다. '파'는 또한 충돌과 파열을 나타내는 외침이 될 수도 있습니다. 이번 작품에서 '파'는 양쪽 모두를 표상합니다.

안무를 구성할 때 중점적으로 생각한 것은 무엇입니까?

이번 작품의 이해를 위해서는 루이스 부르주아의 글도 인용될 수 있을 것 같군요:

내 아버지는 18번가에 대해 “전에 우리가 얼마나 좋았는지 기억하니?“하고 말했다.

나는 뭘 말하고 싶은지 모르겠다고 대답했다.

□ 안무가, 무용수 8인 인적 사항

작품명	비고
49재	감독 : 시디 라르비 셰르카위 o 벨기에 앤드워프 출생, 1976년 생(34세) o 벨기에 현대무용단 세드라베 발레단 소속 (Les Ballets C. de la B.) o 작품 : Rien de Rien(2000), D'avant(2002), Foi(2003), Loin(2004), Sutra(2008) 등 안무 o 수상 : BITEF 페시티발에서 특별상 수상(2000) 니진스키 젊은 안무가상(2002) o 2002년 모나코 댄스 포럼에서 쟁쟁한 선배들을 물리치고 '니진스키 젊은 안무가상'을 받았을 정도로 주목받는 신예 공연 : 김남진 (경성대 무용과(‘95)) o 경성대 무용과 졸업(1995), 파리 전문 무용수 자격증 획득(1998) o 경력: 한국무용경연대회에서 최우수상 수상(1992~1994) Begging(2006), Half(2002), Story of B(2006) 안무 o 댄스시어터 창 설립(2005) o 프랑스 댄스 컴퍼니 C.C.N.R.B와 공연을 한 첫 한국인
코마	감독 : 미셸 안 드 메이 (벨기에 브뤼셀, 41세) o 벨기에 브뤼셀 출생, 1959년 생(41세) o 작품 : Passe Simple(1981), the duos Ballatum(1984), face a face(1986), Chateaux en Espagne(1991), RainingDogs(2002) 등 수 많은 작품 창작 공연 : 우경희 (한양대, 프랑스 유학, 벨기에 현대무용학교) o 한양대 및 프랑스 유학(1999~2002) o 현대무용학교 P.A.R.T.S(벨기에, 2004~2008) o 경력: 나를 볼때(When you look at me) 무용페스티발(2006) o 한국무용경진대회 우승(2002), 최고의 독일독무 3등(2007)
EKL을 위한 독무	감독 : 토마스 하우어 o 경력: ZOO 설립(1998) o Pop-Up Songbook(1999), Jetzt(2000), Common Senses(2001) 등 안무 o 경력: ZOO 설립 후 창작한 'Cows in Space' 프로젝트로 바그놀레 국제안무콩쿨에서 수상(1998), 스위스 무용 및 안무상 수상(2005) o 벨기에 현대무용학교 P.A.R.T.S를 비롯한 유렵 각지 여러 무용 학교에서 강의 공연 : 이은경 (한국예술종합학교, 02~06, 현대무용학교) o 한국예술종합학교(2002~2006) o 현대무용학교 P.A.R.T.S(벨기에, 2006~2008) o 경력: Spectrum, Suddenly 등 공연(2002~2006), When you look at me, Drei Geschichtem und eine Betrachtung, 12 por 8 등 공연(2006~2008) o Stop Driving, Madonna project 등 안무(2006~2008)
파	감독 : 아르코 렌츠 o 독일 브레멘 출생 o 프레리 대학 문학과 학사, 독일, 베를린, 소르본느 대학 석사, 플랑스, 파리(1995) o 경력: Think me Thickness(2001), Heroine(2004), Aubade(2006), Bullitt(2006) 등 안무 o 한국예술종합학교를 비롯해 세계 여러나라에서 무용과 안무에 대해 객원교수로 강의 공연 : 왕현정 o 짐나스틱스(독일, 1988~1995), 짐나스틱스(미국, 1998~1999) o 모던댄스, 발레, 힙합 댄스 공부 o 경력: 디스코 앙상블, 사라 코너 등의 뮤직 비디오 출연(2007, 2008), 지구의 지옥(Hell on Earth) 공연(2008~2009) 위 비걸즈 댄스 축제 우승(2008)